FAVORITE SINGER

Ole-Ole - билет Абхиджита в Болливуд
Как и большинство певцов в Болливуде, Абхиджит вынужден был бороться. Но есть одно отличие. Пылкий поклонник Р.Д. Бармана, Абхиджит решил уйти, если Барман одобрит его стиль. К счастью, легенда положительно отозвалась о таланте Абхиджита.
Родом из Канпура, Уттар Прадеш, Абхиджит перебрался на землю снов и мечтаний, в Мумбаи, в 1982 году, чтобы попробовать удачи в закадровом пении. Несмотря на то, что Р.Д. Барман использовал его голос в фильме Anand Hi Anand, лишь после фильмов "Мятежная любовь" (Baaghi) и "Неудачное похищение" (Khiladi) Абхиджит нашел свое место в мире закадровой музыки.
В этом интервью Абхиджит говорит о своей борьбе, о восхождении, о музыке и о своем последнем альбоме Aashiqui.

В то время как поп-певцы зарятся на закадровое пение, все больше и больше закадровых певцов запрыгивают в поп-эшелон. С вашей точки зрения, что происходит в индийской музыкальной индустрии?
Почему вы сейчас наблюдаете переход некоторых популярных певцов в закадровую музыку - да потому, что фильммейкеры все время ищут возможность вставить в фильм хороший музыкальный номер.
Если же говорить о том, что закадровые певцы начали выпускать сольные альбомы, то мне кажется, это возрастающее среди закадровых певцов чувство, что они лучше могут контролировать музыку и песни, которые они исполняют не для фильмов. До своего последнего альбома Aashiqui я выпустил два альбома.
Когда я готовил те альбомы, я работал в полсилы, это была для меня рутинная работа. Но успех других певцов: Сону Нигама, Удита Нараяна и Алки Ягник, с одной стороны, подготовил музыкальные компании к выпуску закадровым певцами сольных альбомов, а с другой стороны, стал своего рода знаком качества на ниве поп-музыки.

Что заставило вас всерьез задуматься о своем альбоме?
Если быть очень честным, закадровая музыка переживает сейчас плохие времена. Практически ничего не записывается. По сути, те дни, когда певец мог записать до 28 песен за день, прошли. В лучшем случае, можно четыре дня провести на записи. Так что если есть время, чего раньше не было, и есть возможность попробовать себя не в кино, то это кажется очень мудрым решением - записать свой альбом и посвятить ему некоторое время.

Поначалу, когда вы в 1982 году приехали в Мумбаи, вы хотели одного - чтобы Р.Д. Барман прослушал вас. Ваше решение остаться в Мумбаи и попытать счастья в качестве певца зависело от его решения. Что заставило вас так положиться на решение господина Бармана?
Когда я приземлился в Мумбаи, магия T-Series все еще действовала на меня. Что у нас было - так это монополия нескольких музыкальных компаний и артистов. Р.Д. Барман был одним из тех композиторов, которые не боялись дать новичку шанс. Поэтому я подумал, что если он одобрит мой голос, я останусь в Мумбаи. И он одобрил. Я пел в его фильме Anand Hi Anand.

Но действительно поворотный пункт был почти десять лет спустя - вместе с фильмами "Мятежная любовь" и "Неудачное похищение"?
Да. По 10 лет не только я, но даже такие певцы, как Удит Нараян и Кумар Сану, а также композиторы Надим Шраван и Ананд Милинд ждали и надеялись, что кто-то признает их талант. Благодаря таким фильмам, как "Мятежная любовь" и "Неудачное похищение", меня заметили. Хотя настоящими поворотными пунктами в моей карьере стали фильмы "С любовью не шутят" - Yeh Dillagi (Ole ole) и "Йес, босс" (Yes Boss). Они действительно утвердили меня на моем поприще.

Расскажите о своем детстве. Какое оно было? Было ли он окружено музыкой и музыкальными инструментами?
На самом деле оно было далеко от них. У нас дома появилось радио, когда я уже учился в 11 классе. Такова была денежная ситуация. В основном в моей семье были учителя, так что никто не мог даже повлиять на меня, чтобы я стал певцом. Я знал, что могу петь, и регулярно делал это в колледже и на школьных певческих конкурсах. Пару лет назад со мной произошел очень интересный случай. Еще во времена учебы в колледже я постоянно пел и мурлыкал в классе, даже на лекциях. И постоянно меня выгоняли из класса. Так что когда я вернулся в свой колледж в Канпуре, как мои учителя старались выгнать меня из школы. А теперь тот же самый колледж чествовал меня за то, за что ругал когда-то.

T-Series также раньше выпустили альбом Aashiqui, который принес славу и признание Кумару Сану и Надиму-Шравану. Ваш альбом (с таким же названием) - это преднамеренный шаг?
Нет. Одинаковое название - это совершенная случайность. Но да, многое изменилось после того, как альбом Кумара Сану Aashiqui вышел. Теперь жизнь летит быстро, все ищут немедленного удовлетворения. В любви и романтике теперь тоже не все ждут совершеннолетия. Мой альбом отражает изменяющееся настроение романтики.

Аднан Сами устраивает щедрую вечеринку в честь Жермена Джексона - Американский певец Жермен Джексон, старший брат покойного певца Майкла Джексона, попробовал на вкус Болливуд и индийскую кухню на вечеринке, организованной Аднаном Сами вчера в своем доме в Андхери. Жермен прибыл в Мумбаи, чтобы записать для своего альбомам две песни с Аднаном. Список гостей вечеринки включил обе пары Баччан (Амитабх-Джая и Абхишек-Айшварья), трех суперзвездных Кханов (Шах Рукха, Амира и Салмана, очень близкого друга Аднана). Первоначально планировалось, что это будет эксклюзивный банкет, но позднее он превратился в вечеринку с фуршетом. Аднан лично обзвонил каждого из пятидесяти VIP-гостей из мира кино. Шеф-повара во имя Жермена и чтобы смягчить вкус чили, были заинструктированы до слез. Аднан говорит: «Жермен хотел познакомиться с «Болливудом». К концу пятницы все мы стали одной большой семьей, не так ли?» До позднего вечера вчера Аднан пытался убедить Лату Мангешкар заглянуть к нему хоть ненадолго. Конечно, Лата-джи, поклонница Майкла, очень хотела встретиться с Жерменом.

Моцарт из Мадраса

Аллах Ракха Рахмана (настоящее имя А.С. Дилип Кумар) журнал Time magazune назвал "Моцартом из Мадраса". Он родился в Мадрасе (теперь Ченнай) 6 января 1966 г. У Рахмана 3 сестры Рехана (Канчана), Фатима Талат (Бала) и Исратх. В 4 года начал учиться игре на пианино. Когда ему было 9 лет, умер его отец R.K. Sekhar и в 11 лет он, чтобы содержать семью, поступил на работу музыкантом в труппу Илаяраджа (настоящее имя Daniel Rajyya, г.р. 1943, за 30 лет работы в кинематографе написал музыку почти к 900 фильмам, выступал как певец за экраном почти в 200 фильмах), бросил школу и путешествовал по всему миру с различными оркестрами. Он получил стипендию для учёбы в колледже Trinity College of Music при Оксфордском университете, где изучал западную классическую музыку. Затем в 1970 году он принял ислам и получил новое имя Аллах Ракха Рахман. В 1995 г. Рахман женился на Сайре. У них две дочери Кхатиджа и Рахима и сын Руми.

В 1987 г. Рахман занялся рекламным бизнесом, познакомился с известным режиссёром Мани Ратнамом и написал музыку к его фильму "Roja" (1992). С тех пор он сочинил музыку более чем к 100 фильмам. Ему принадлежит также музыка к кинофильмам "Yuvvraj", "Delhi 6", "Ghajini" и "Slumdog Millionaire". С 23 января 2009 г. этот фильм демонстрируется в Индии в двух вариантах: на английском и на хинди под названием "Slumdog Crorpati".

За музыку к фильму "Slumdog Millionaire" Рахман был удостоен престижной премии Golden Globe Award (вторая престижная кинематографическая награда после "Оскара"). А 22 февраля 2009 года за лучшую оригинальную музыкальную партитуру и лучшую оригинальную песню "Jai Ho!" А. Р. Рахману вручили две премии "Оскар". Сразу после этого композитору поручили написать музыку к романтической комедии "Couples' Retreat". Работая над музыкой к этому фильму, он провёл три месяца в Лондоне и Лос Анджелесе. Фильм вышел в прокат 9 октября 2009 г. Недавно в городе Ghent (Бельгия) престижная академия World Soundtrack Academy вручила А.Р.Рахману свою премию за песню Jai Ho! как "лучшую оригинальную песню, написанную для фильма" (25.10.09)

В 1989 г. Рахман основал свою студию Panchathan Record Inn, которая в 2005 г. была переименована в A.M. Studio. Его музыкальный альбом "Vande Mataram" продавался в 28 странах. Только в одной Индии было продано более 1 млн. 200 тысяч копий. Всего музыкальные кассеты Рахмана разошлись по всему миру тиражом 200 млн. экземпляров. В 1999 г. он выступал в Мюнхене вместе с Майлом Джексоном. Сбылась долгожданная мечта знаменитого индийского кинокомпозитора. Он создаёт в Ченнаи первый в Индии музыкальный оркестр, который будет называться Global Music. В июне 2009 г. А.Р. Рахман открыл также в Ченнаи музыкальную академию, которую он назвал Music Concervatory ( в неё около 130 студентов), где он сам будет преподавать западную классическую музыку, которую он хочет обогатить за счёт индийских раг. Такую же академию А.Р. Рахман собирается открыть и в Колкате.

Официальный сайт А.Р. Рахмана www.arrahman.com Рахман -- первый индийский композитор, удостоенный премии "Оскар".10 июня издательство Penguin India публикует биографию Рахмана под названием A.R. Rahman: The Musical Storm". Цена книги 499 рупий. Автор Kamin Mathai. У Рахмана 18 премий журнала Filmfare, три премии MTV и 6 премий штата Тамилнаду

Behind the news of suicide bombings and displaced groups in Pakistan, people in the country are working to foster a generation of young people equipped to solve the country’s problems.

Shehzad Roy, renowned Pakistani pop star and founder-president of the Zindagi Trust, which works to improve education in Pakistan, was recently awarded the 2009 Patricia Blunt Koldyke Fellowship on Social Entrepreneurship from the Chicago Council on Global Affairs, an organization dedicated to promoting dialogue on global issues.

Roy’s goal is to reform the government-run school system in Pakistan. “The discrepancy between rich and poor in Pakistan has always pricked my conscience,” he says. “In my childhood, I remember it was always an exciting ride to the airport in anticipation of my cousins who were visiting from abroad. However, the way back from the airport was anti-climactic, as our cousins would pester us with questions of why the beggar boys at traffic lights weren’t in school.”

In Pakistan, private schools cater to the privileged while the underprivileged masses attend public, sub-standard schools or are forced to work as child laborers. According to Roy, “Quality education is every citizen’s right and the responsibility to provide it lies with the state. A paradigm shift is required in the mindset of state authorities, the people and the education system to save our future generations from rote learning and inadequate literacy.”

This awareness led to the foundation of Zindagi Trust in 2002 and its flagship project, “I am Paid to Learn”. Approximately 10.5 million Pakistani children under the age of 15 work menial jobs to support their families. Using proceeds from Roy’s popular worldwide concerts and private donations, this program has paid 3,000 children Rs. 20, approximately 24 cents, every day to go to school. This small sum amounts to approximately how much these children would be paid if they were working.

After a few years Roy realized that being paid to learn was only a first step toward improving Pakistan’s public school system. Reforming the country’s schools and their curriculum was essential and soon became the organization’s mission to promote quality government-school reform, including improving the curriculum and textbooks, one school at a time.

Working toward this end, Roy sought to obtain a transfer of management from the government for Sindh Madrassa Board (SMB) Fatima Jinnah Girls Government School, which has 2,600 students. Considered as one of the city’s best government schools, its building was nonetheless on the verge of collapse, stray dogs roamed its corridors, its drinking water was contaminated with sewage water, and teacher and student attendance was negligible.

Although being a well-known singer did give him a platform, Roy recalls the government’s resistance, and being asked to come back another time each time he visited them with his proposal to take the school under Zindagi Trust’s management.

Zindagi Trust finally “adopted” SMB Fatima Jinnah Girls School, its first school, in May 2007. The first task dealt with the very basics, such as “relocating” the several stray dogs that lingered around classes while school was in session. A complete makeover of the school’s building, administration and syllabus followed.

With the aim of nurturing a “thinking individual”, the curriculum now embraces individual growth, arts, photography and sports. Thought-provoking, child-friendly textbooks have replaced government ones that were based on a 60-year-old curriculum. A new library, art room, computer lab and audio-visual room have also been added to the school’s facilities.

“Our intention is to find best-practices from around the world,” Roy says. “I was impressed with the Academy for Urban School Leadership (AUSL) program initiated by the Koldykes in Chicago, where teachers train specifically to work with students in high poverty areas, and work with a mentor teacher in each class.”

SMB Fatima Jinnah Girls School is the first and only public school ever in Pakistan whose management has been transferred to a non-government organization. If negotiations with the Pakistani government prevail, the school could very well become a template for thousands of other public schools in the country, which would serve the country well based on results thus far: within one year of being under Zindagi Trust’s management, SMB students from economically disadvantaged backgrounds were participating and winning art and rowing competitions with students from the most elite private schools in Karachi.

“They’ve dedicated their lives to education. We are very fortunate to have this fellowship go to them,” said Michael Koldyke, husband of Pat Koldyke in whose name the award is given. “The stakes are so high; these are important and dangerous times in Pakistan. Prioritizing education in Pakistan is terribly important for them and the United States.”

As Roy points out, “[This project] reveals how much untapped potential lies in our illiterate and untutored children.” The continuing war against extremism is not enough to foster a peaceful next generation; the right education, culminating in economic independence, will hopefully provide a viable alternative to impressionable minds

--------------------------------------------------------------------------------
Аднан Сами получил травму, Жермен избежал трагедии во время съемок клипа - Похоже, видеоклип, в котором снимаются Жермен Джексон и Аднан Сами, в беде. Сперва они не получили разрешение снимать его в некоторых важных частях Мумбая, потому что и Аднан, и Жермен – не граждане Индии. Аднану пришлось использовать все свое влияние, чтобы получить разрешение снимать в таких местах, как Ворота Индии. Потом на прошлой неделе, в тот день, когда клип должен был сниматься, все планы Аднана и Жермена смыли дожди. Наконец в пятницу начались съемки в разных частях Мумбая. Но последний день съемок, воскресенье, едва не стал катастрофой, когда Аднан получил травму в морских волнах близ Ворот Индии. Моторная лодка двигалась слишком быстро, и Аднан, который снимался вместе с Жерменом Джексоном, получил серьезную травму. «Не о чем беспокоиться. Я совсем скоро буду в порядке», - сообщил нам Аднан из своего дома на следующий день после несчастного случая. Так что же случилось? Аднан пытался сыграть потенциально небезопасную череду событий, когда лодка разрезает морские волны и подплывает к Воротам. «Наверное, человек, управлявший лодкой, немного слишком всерьез воспринял свою работу. Он слишком сильно разогнался, и лодка перевернулась вверх дном. Я оказался под ней». Левые рука и бедро Аднана серьезно пострадали. «К счастью, обошлось без переломов. Но боль и опухоль были серьезными. Я не мог пошевелить рукой. Но нужно было продолжать съемки, потому что разрешение снимать в этом районе у нас было исключительно на воскресенье». Аднан держался на обезболивающем, которое помогло превозмочь боль. «Я просто благодарен судьбе за то, что Жермена в лодке не было в тот момент. Вот была бы история, которую он бы увез с собой», - хихикает Аднан у себя дома, где он залечивает травмы.

AY MILLET,SALAM. MEN BU MUGENNILERIN HAMISINI DELICESINE SEVIREM, HEC BIRINI AYIRA BILMIREM. INDI MEN HANSINA SES VERIM. ADAMI DA BELE PIS VEZIYYETE SALARLAR?..... OPDUM HAMINI....

Лата Мангешкар

Лата Мангешкар (28 сентября 1929 г) – индийская певица. Фокусируясь главным образом на фильмах Хинди и Маратхи, она пела более чем на 20-ти основных индийских языках (диалектах).

Лата – вторая индийская певица, получившая Бхарат Ратна (Bharat Ratna) – самая высокая гражданская честь в Индии. Фактически, никакому другому индийскому певцу неклассической музыки не предоставляли ничего выше, чем Padma Bhushan – самая высшая национальная гражданская честь, с апреля 2007 года.

Мангешкар попала в «Книгу Рекордов Гиннеса» (с 1974 – 1991 гг) за «Наибольшее количество записей» (прим. – записей песен). По сообщениям, она сделала не менее 25.000 соло, дуэтов и поддержала песни на 20-ти индийских языках между 1948-1974 гг. (30.000 песен между 1948-1987 гг. – согласно изданию 1987 года). Однако, некоторые источники предполагали, что число песен намного преувеличено, и сестра Мангешкар – певица Аша Бхосле, сделала большее количество записей,чем Лата.

Биография

Детство.

Лата Мангешкар родилась в семье Maharashtrian в Sikh Mohalla, Индор (Центральная Индия; ныне Madhya Pradesh). Ее отец Пандит Динанат Мангешкар был классическим певцом и актером в театре. Ее мать – Шудххамати, была второй женой Динаната Мангешкара. Первоначальной фамилией семьи была Хардикар, но затем Пандит Динанат сменил ее на Мангешкар для ассоциации с его родной деревней, Мангеши в Гоа. А первоначальным именем Латы было Хема, но позже она поменяла его (Латика, персонаж одной из ролей ее отца, Bhaan Bandhan).

Первым учителем Латы был ее отец Динанат Мангешкар. Она начала работать как актриса в музыкальных фильмах своего отца (sangeet nataks) в возрасте пяти лет. Примеры и уроки Динаната оставили сильное впечатление на его дочери, также как и песни К.Л. Сайгала, который был ее любимым певцом и идолом. Ее формальное образование было ограничено одним днем в школе. В первый же день (в школе) она начала преподавать песни другим детям. Когда учитель остановил ее, Лата настолько обиделась, что прекратила посещать занятия и школу вовсе.

Ранняя карьера в кино (1940).

В 1942 году, когда Лате было 13 лет, ее отец умер от болезни сердца. О ней заботился Винаяк Дамодар Карнатаки (более известный как владелец Винаяк), близкий друг семьи Мангешкар. Винаяк был владельцем кинокомпании «Navyug Chitrapat» и отцом актрисы Нанды. Он помог Лате Мангешкар в начале ее карьеры и стал крестным отцом ее пяти родным братьям.

Первым фильмом Латы в роли актрисы стал «Pahili Mangalagaur» Navyug Chitrapat's Marathi, (1942), в котором она сыграла эпизодическую роль. А первой песней была Naatli Chaitrachi Navalai в том же самом фильме, составленная Дада Чандекаром. Немного ранее, она сделала запись Naachu Ya Gade Khelu Saari Mani Haus Bhari композитора Садашиврао Неврекар для фильма на Маратхи «Kiti Hasaal» (1942), продюсером которого был Васант Джоглекар. Однако, песня была удалена из фильма. Первой песней на языке хинди была Mata Ek Sapoot Ki Duniya Badal De Tu для фильма на Маратхи «Gajabhau» (1943).

Лата переехала в Мумбаи, когда кинокомпания Винаяка перенесла свой головной штаб в Мумбаи. Она изучала классическую индийскую музыку при Ustad Amanat Ali Khan Bhendibazaarwale. Ее первой песней в фильме на хинди была Paa Lagoon Kar Jori композитора Дата Давджекара, для «Aap Ki Seva Mein» Васанта Джоглекара (1946). Она и ее сестра Аша играли незначительные роли рядом с Нур Джехан в первом фильме Винаяка на хинди Badi Maa (1945). Мангешкар была представлена главному режиссеру Васанту Десаи во время съемок второго фильма Винаяка на хинди «Subhadra» (1946). После того, как Устад Аманат Али Кхан мигрировал в Пакистан после разделения Индии в 1947 году, Лата изучала индийскую классическую музыку при Amanat Khan Devaswale. Она также обучалась у Pandit Tulsidas Sharma, ученика Ustad Bade Ghulam Ali Khan.

После смерти Винаяка в 1948 году, музыкальный директор Ghulam Haider решил продвигать Лату Мангешкар именно как певицу. В те годы в фильмах на хинди были популярны более «тяжелые» голоса, такие как у Noor Jehan, Shamshad Begum and Zohrabai Ambalewali. Ghulam Haider представил Лату режиссеру Сашадхару Мукхерджи, который работал над фильмом Shaheed (1948). Но он отклонил голос Латы как «слишком тонкий». Haider был раздражен этим и смело заявил, что в будущем режиссеры будут «валяться у ног» Латы, умоляя ее спеть в их фильмах. Он дал Лате Мангешкар ее первую и главную возможность в песне Dil Mera Toda фильма «Majboor» (1948).

Изначально, Лата пыталась подражать популярной в то время певице Noor Jehan, но позже определила свой собственный стиль пения. После замечания Дилип Кумара по поводу ее акцента на Maharashtrian, Лата взяла уроки языка Урду от учителя Shafi, так как многие песни тех времен были составлены поэтами именно на языке Урду.

В конце 1940-х годов несколько крупных режиссеров взяли Лату под свое покровительство. Ее первым суперхитом была песня Aayega Aanewaala из фильма Mahal (1949), составленная Кхемчандом Пракашем и представленная Мадхубалой. Этот фильм стал хитом и поворотным моментом и для Мадхубалы и для Латы Мангешкар.

Рассвет индийской закадровой исполнительницы в 1950-х гг.

В 1950-х годах Лата Мангешкар записывала песни для всех известных композиторов того времени, включая Anil Biswas, Shankar-Jaikishan, Naushad, S.D.Burman, C.Ramchandra, Hemant Kumar и Salil Chowdhury. Единственным исключением был O.P.Nayyar, который никогда не работал с Латой, а покровительствовал исключительно ее младшей сестре, Аше Бхосле.

Мангешкар пела много классических песен на «раге» (raga-based) для Naushad, в фильмах подобно Baiju Bawra (1952), Mughal-E-Azam и Kohinoor. Ее первой песней для Naushad’а была Ae Chorre Ki Jaat Badi Bewafa в дуэте с G. M. Durrani. Shankar-Jaikishan приглашал Лату исполнять песни во всех фильмах, которые он ставил; и главным образом для Радж Капура. Эти фильмы включают Aag, Aah (1953), Shree 420 (1955) и Chori Chori (1956). Сачин Дэв также приглашал Лату в качестве ведущей закадровой исполнительницы на многие из его фильмов, включая Sazaa (1951), House No. 44 (1955) и Devdas (1955). Однако, между ними (Сачин Дэв и Лата) возникли какие-то недоразумения (1957) и она отказалась записываться с ним до 1962 года. В это время Сачин работал с Гитой Дата и Ашей Бхосле.

В течении 1950-х годов Лата Мангешкар отдавала предпочтение ее любимому композитору, Салилу Чоудхари. Свою первую премию Filmfare «Лучшее женское исполнение» она получила за Aaja Re Pardesi (фильм «Madhumati»), составленную Чоудхари.

Лата также работала со многими другими выдающимися композиторами: Hemant Kumar, Khayyam, Ravi, Sajjad Hussain, Roshan, Kalyanji-Anandji, C. Ramchandra, Vasant Desai, Sudhir Phadke, Hansraj Behl и Usha Khanna.

1960-ые.

В 1960-х Лата стала бесспорной «номер один» среди женских исполнителей. Она записала песни почти для каждого известного композитора в киноиндустрии, многие из которых стали хитами.
В 1961 г. Мангешкар сделала первый шаг к примирению с S.D.Burman, поскольку она записала bhajan, «Allah Tero Naam», для ассистента Burman’а Джайдева. В 1962 году Лата получила вторую награду Filmfare Award за песню Kahin Deep Jale Kahin Dil («Bees Saal Baad»), составленную композитором Hemant Kumar.

27 июня 1963 года Лата Мангешкар спела патриотическую песню Ae Mere Watan Ke Logon в присутствии Джавахарлала Нехру (в то время бывший Премьер-министром Индии). Эта песня, составленная C. Ramchandra и написанная Pradeep, вызвала слезы на глазах Нехру.

В 1963 году Мангешкар стала вновь сотрудничать с S.D.Burman перемирию способствовали сын
Burman’а и ассистент R. D. Burman. Она записала множество хитов для S.D.Burman, таких как Aaj Phir Jeene Ki Tamanna Hai (в дуэте с Kishore Kumar) и Piya Tose («Guide», 1965), и Hothon Pe Aisi Baat («Jewel Thief», 1967).

1960-ые также засвидетельствовали начало сотрудничества Мангешкар с Laxmikant-Pyarelal – музыкальные директоры, для которых она спела большинство песен в своей карьере. Лата была ответственна за продвижение их музыкальной карьеры и сделала запись в их первом фильме Parasmani (1963).
Она также исполняла много песен известных композиторов, таких как Hridaynath Mangeshkar, Vasant Prabhu, Srinivas Khale, Sudhir Phadke и написанные ею лично(под псевдонимом Anandghan) в фильмах на Маратхи. Также Лата пела песни композиторов Salil Chowdhury and Hemant Kumar на Бенгали.
Лата Мангешкар записала дуэты со всеми основными певцами того времени, включая Mukesh, Manna Dey, Mohammed Rafi, and Kishore Kumar.

1970 гг.

В 1971 году был выпущен «Pakeezah» - последний фильм Мины Кумар. Фильм показал такие хиты, как Chalte Chalte и Inhi Logon Ne в исполнении Латы и составленные Ghulam Mohammed. Мангешкар записала множество популярных песен для S.D.Burman’а, включая Rangeela Re («Prem Pujari», 1970), Khilte Hain Gul Yahaan («Sharmeelee»,1971) и Piya Bina («Abhimaan», 1973). Ее песни в фильме Chhoti Si Baat (1974), заглавная песня и Na Jaane Kyon Салила Чоудхари, также стали очень популярными.

В 1973 году Лата получила национальную премию (National Film Award) «Лучший женский голос» за Beeti Na Bitai («Parichay»), составленная R.D.Burman и написанная Gulzar. В 1975 она выиграла ту же награду, но в этот раз за Roothe Roothe Piya («Kora Kagaz») композитора Kalyanji-Anandji.

Начиная с 1970-х годов, Лата организовывала много концертов в Индии и за границей, включая благотворительные. Ее первый концерт за границей прошел в Royal Albert Hall, Лондон, в 1974 году.
В конце 1970-х – начале 1980-х Лата работала с детьми композиторов, с которыми прежде не сотрудничала. Некоторые из них: Рахул Дэв Бурман (сын S.D.Burman), Раджеш Рошан (сын Рошана), Ану Малик (сын Сардар Малика), Ананд и Миллинд (сыновья Читрагупта).

1980 гг.

С начала 1980-х Лата стала отборчивее и сократила количество исполняемых песен. Теперь она работала в основном только с известными брендами, такими как Yash Raj Films и Rajshri Productions. Также Мангешкар делала записи для новичков музыкальной индустрии Ravindra Jain, Bappi Lahiri, Shiv-Hari, Ram Laxman, A.R.Rahman

В 1990 году Мангешкар запустила собственное кинопроизводство. Ее первый фильм (и только фильм) «Lekin» провалился. Однако, она получила третью награду (National Film Award) «Лучшее женское исполнение» за песню Yaara Sili Sili из ее фильма («Lekin»).
В течении 1990-х она часто пела для Jatin-Lalit, Nadeem-Shravan, Rajesh Roshan.
Мангешкар пела для всего Yash Raj Films и для фильмов их производства, включая Lamhe (1992), Darr (1993), Yeh Dillagi (1994), Dilwale Dulhaniya Le Jayenge (1995), Dil To Pagal Hai (1997) и позже в Mohabbatein (2000) иVeer Zaara (2004). Песни Yash Raj Films были известны их романтическими мелодиями, ассоциируемые с голосом Латы Мангешкар и песни Kabhi Main Kahun, Hothon Pe Bas , Hogaya Hai Tujhko, Humko Hamise Churalo и Tere Liye стали классикой.
A.R.Rahman сделал множество записей с Латой в течении того периода. Самые популярные из них: "Jiya Jale" (фильм «Dil Se», представленная Прити Зинтой), "Khamoshiyan Gungunane Lagin" (One Two Ka Four), и "O Paalanhaare" (Lagaan).

В 1999 году был запущен бренд духов, названные ее именем - Lata Eau De Parfum.

DTC удостаивает Лату Мангешкар в 2007 премии «Пожизненная Индийская Награда», Мумбаи.

В 2001 году Лата получила награду «Бхарат Ратна» - высшая гражданская награда Индии. В этом же году она открыла Больницу Динаната Мангешкар в Pune, управляемую Медицинским Фондом Латы Мангешкар (основанный семейством Мангешкар в октября 1989 года). В 2005 году Лата разработала коллекцию драгоценностей «Swaranjali», которая была обработана Adora (индийская компания по экспорту алмазов). Часть денег была пожертвована для помощи пакистанцам после землетрясения в 2005 году. Также в 2001 году она сделала первой песни на хинди для композитора Ilaiyaraaja в фильме Lajja (2001); до этого она записывала песни Ilaiyaraaja на языках Тамиль и Телугу.

В 2000 Лата Мангешкар, наряду с другими резидентами области Peddar Road в Мумбаи, выступала против строительства эстакады в области. Она полагала, что это строительство увеличит загрязнение воздуха и грозилась покинуть город, если эстакаду все же построят. В 2006 году сообщалось, что она ее сестра Аша купили квартиры в Parel и планировали покинуть Peddar Road.

21 июня 2007 года Лата выпустила альбом «Saadgi», включающий в себя восемь песен на Ghazal, композитора Майреша Рай, написанных Джаведом Ахтаром.

«Немузыкальная» карьера.

Лата Мангешкар написала первую песню в 1955 году для фильма "Ram Ram Pavhane". Позже, в 1960-х, она писала песни для фильмов на Маратхи под псевдонимом "Anand Ghan".
• 1963 - Maratha Tituka Melvava
• 1963 - Mohityanchi Manjula
• 1965 - Sadhi Manase
• 1969 - Tambadi Mati

Она выиграла награду «Лучший музыкальный директор» от Правительства штата Махараштра за фильм «Sadhi Manase». Песня Airanichya deva tula из того же фильма получила награду «Лучшая песня».

Съемки.

Лата снялась в девяти фильмах:
• 1942 - Pahili Mangalagaur (Marathi)
• 1943 - Chimukla Sansaar (Marathi)
• 1943 - Maajhe Baal (Marathi)
• 1944 - Gajabhau (Marathi)
• 1945 - Badi Maa (Hindi)
• 1946 - Jeevan Yaatra
• 1946 - Subhadra
• 1948 - Mandir
• 1952 - Chattrapati Shivaji (Hindi-Marathi), в качестве гостя в одной песне
• 2000 - Pukar (в качестве гостя в песне Ek Tu Hi Bharosa)

Продюсер.
Лата является продюсером четырех фильмов:
• 1953 - Vaadal (Marathi)
• 1953 - Jhaanjhar (Hindi), со-продюсер с C. Ramchandra
• 1955 - Kanchan (Hindi)
• 1990 - Lekin (Hindi)

Награды и признания.

Лата Мангешкар выиграла несколько наград и почестей, включая Padma Bhushan (1969), Padma Vibhushan (1999), Dada Saheb Phalke Award (1989), Bharat Ratna (2001), три национальные премии, и 12 наград от Ассоциации журналистов фильмов Маратхи. Также она получила четыре награды «Лучшее женское исполнение». В 1969 году она сделала необычный жест, отказавшись от награды «Лучшее женское исполнение», тем самым, продвигая новый талант. Позже Лате дали пожизненную награду Filmare за ее достижения (1993).
1984 год – награда Государственного Правительства Мадья Прадеша.
1992 год - награда Государственного Правительства Махараштры.

В 1974 году, Книга Рекордов Гиннеса внесла в список Лату Мангешкар, как певицу, исполнившую наибольшее количество песен в истории (по сообщениям, это около 25000 соло, дуэтов, поддержка хоров на 20 индийских диалектах между 1948 – 1974 гг). Этот отчет оспаривался Мохаммедом Рафи, который утверждал, что он спел около 28000 песен. После смерти Рафи, в издании 1984 года объявили имя Латы Мангешкар на «Рекордное количество записей», но также и упомянули о заявлении Рафи. Более позднее издание Книги Рекордов Гиннеса заявило, что количество песен Латы равняется приблизительно 30000 записей (между 1948 – 1987). Поклонники творчества Латы говорили даже о таких цифрах, как 50000 записей. Однако, по заявлениям критиков и журналистов, даже в самом раннем издании Книги Рекордов Гиннеса количество песен преувеличено. Сама Лата Мангешкар сказала, что не ведет учет записанных ею песен и сама не знает, откуда редакторы Книги Рекордов Гиннеса взяли всю эту информацию. Согласно доступным отчетам, число песен, спетых Латой (на языках Хинди и Урду) до 1991 года равняется 5250; общее количество песен, записанных на других языках, намного меньше. В 1991 году запись о рекорде Латы в Книге Рекордов Гиннеса была удалена из-за противоречий.

Юдит Нараян


Родился: 1 декабря 1960 года
Откуда: Saptari, Nepal
Жанр: закадровый испонитель
Занятие: певец, телевидение, актер

Юдит Нараян Джа, более известный как Юдит Нараян, является закадровым исполнителем в коммерческих фильмах Индии, Тамила, Телугу, Малаялама, Каннада и Непала.

Карьера.

Юдит Нараян начал свою карьеру, исполняя народные песни Маитили, Бходжпури, Бенгали,Непала, песни на английском языке для Радио Непала в начале 1970-х годов. В 1978 году он переехал в Мумбаи для обучения музыке. Там он учился индийской классической музыке в течении шести лет в Бхаратия Видья Бхаване. В данное время Юдит проживает в Мумбаи.

Юдит Нараян получил первое предложение в 1980 году, когда известный музыкальный директор (композитор) Раджеш Рошан попросил его сделать песню для фильма на хинди Uness Bees, в котором Юдит имел возможность петь с Мохаммедом Рафи. Но фактически, история его карьеры началась с болливудского фильма «Qayamat Se Qayamat Tak», за который он получил награду Filmfare Award, болливудский аналог «Оскара». Также получилось, что этот фильм принес успех Аамир Кхану, Джухи Чавле и закадровой исполнительнице Алка Ягник. После такого успеха фильма «Qayamat Se Qayamat Tak», Юдит Нараян стал одним из ведущих исполнителей в индийском кинематографе, «предоставляя» свой голос Аамир Кхану в фильмах «Dil», «Jo Jeeta Wohi Shikander» и т.д. В это же время Юдит становится самым известным певцом в Непале и в популярных непальских фильмах. Случилось так, что он даже сыграл в одном из таких фильмов («Kusume Rumal», «Pirati»), но они не принесли ему ощутимого успеха.

В середине 1990-х годов Юдита затмил такая звезда, как Кумар Сану, также являющийся индийским закадровым исполнителем. Юдит Нараян номинировался на премию Filmfare Award каждый год, начиная с 1992 по 1995 гг., но всегда возвращался «с пустыми руками». В то время как Кумар Сану последовательно получал награды за «Любимое мужское исполнение» в течении пяти лет (1990 – 1994 гг). Поворотным моментом в карьере Юдита стал фильм «Dilwale Dulhaniya Le Jayenge/Непохищенная Невеста». Даже учитывая тот факт, что заглавную и в то же время хитовую песню в этом фильме спел Кумар Сану (Tujhe Dekha To), песня в исполнении Юдита (Mehndi Laga Ke Rakhna) завоевала все почести и награды, включая Filmfare Award за «Лучшее мужское исполнение». Итак, он получил свою вторую награду спустя 8 лет. И в следующем (1996) году Юдит номинировался на три песни из пяти и выиграл награду за песню «Pardesi Pardesi» в «Раджа Хиндустани».

Он был «на троне» Болливуда в течении последующих 10 лет и выигрывал другие основные награды. Юдит Нараян был «номером один» для таких музыкантов как Ану Малик, Джатин Лалит, А.Р. Рахман, Надим-Шраван, Раджеш Рошан, Шанкар Махадеван и другие; и для таких режиссеров как Яш Чопра, Санджай Лила Бхансали ,Каран Джохар и др. Самым популярным было его сотрудничество с Королем Шахрукх Кханом, для которого он спел такие хиты как Darr, Dilwale Dulhaniya Le Jayenge, Kuch Kuch Hota Hai, Dil To Pagal Hai, Mohabbatein, Swades, Veer Zaara и др.

Юдит Нараян – один из самых крупных певцов его поколения, (наряду со звездами Кумар Сану, Сону Нигам), талант которого часто сравнивают с такими легендами как Мохаммад Рафи, Кишор Кумар. Юдит известен своим оригинальным голосом, каких не было в старом поколении певцов. Известные исполнители – Лата Мангешкар, Аша Бхосле, Ануп Джалота, Панкадж Удхас и др. считают Юдит Нараяна – лучшим в поколении качеством своего голоса и оригинальностью.

Он также пел несколько песен в Каннаде, Индии, Марати, Бенгали, Гуджарати, Ория, Телугу, Тамиле и Малаяламе, где стал популярен благодаря своему отличительному акценту. В то же время, его заметный непальский акцент и отличимое произношение часто отмечают критики, которые затрудняются расшифровывать слова в его песнях.

Наиболее часто он поет для «Кханов» Болливуда (Шахрукх, Аамир и Салман) и Акшай Кумара. В течении долгих лет он исполнял многочисленные хиты для этих актеров.

Юдит Нараян заменил Сону Нигама в качестве судьи в третьем сезоне «Поп Идол» - «Индийский Идол».

Личная жизнь.

Юдит Нараян женат и имеет одного сына. Его жена, Дипа Нараян, на которой он женился в 1985 году, является заслуженной певицой; они оба записали альбом, который называется «Dil Deewana».
Его сын – Адитья Нараян, также утвердился как голос для актеров-детей в фильмах на Хинди и сам лично сыграл в хитах подобно «Pardes», «Rangeela» и «Jab Pyar Kisise Hota Hai». Его игра в роли сына Салман Кхана в фильме «Jab Pyar Kisise Hota Hai» была принята очень хорошо. Но Адитья взял перерыв в 2001 году из-за изменений в голосе. Сейчас он вернулся и принимает участие в Sa Re Ga Ma Pa Challenge 2007.

Известные песни.

* Ruk Ja O Dil Deewane - Dilwale Dulhaniya Le Jayenge (1995)
* Raja Ko Rani Se Pyar Ho Gaya - Akele Hum Akele Tum (1995)
* Kya Kare Kya Na Kare - Rangeela (1995)
* Pardesi Pardesi - Raja Hindustani (1996)
* Aaye Ho Mere Zindagi Mein - Raja Hindustani (1996)
* Ho Nahin Sakta - Diljale (1996)
* Meri Sason Mein Basa Hai - Aur Pyar Ho Gaya (1996)
* Ghar Se Nikalte Hi - Papa Kehte Hai (1996)
* Jadoo Bhari Aankhon Wali Suno - Dastak (1996)
* Dil To Pagal Hai - Dil To Pagal Hai (1997)
* Are Re Are - Dil To Pagal Hai (1997)
* Bholi Si Surat - Dil To Pagal Hai (1997)
* Dholna - Dil To Pagal Hai (1997)
* Mere Mehboob Mere Sanam - Duplicate (1998)
* Ae Ajnabi - Dil Se (1998)
* Kuch Kuch Hota Hai - Kuch Kuch Hota Hai (1998)
* Koi Mil Gaya - Kuch Kuch Hota Hai (1998)
* Yeh ladka hai deewana - Kuch Kuch Hota Hai (1998)
* Chand Chupa - Hum Dil De Chuke Sanam (1999)
* Taal Se Taal Mila - Taal (1999)
* Chaha Hai Tujko - Mann (1999)
* Mera Mann - Mann (1999)
* NASHA YEH - Mann (1999)
* Kaho Na Pyar Hai - Kaho Na Pyar Hai (2000)
* Dil Ne Yeh Kaha Hai Dil Se - Dhadkan (2000)
* Aaja Mahiya - Fiza (2000)
* Mitwaa - Lagaan (2001)
* O Rey Chhori - Lagaan (2001)
* Radha Kaise Na Jale - Lagaan (2001)
* Udhja Kaale Kawwa - Gadar (2001)
* Jaane Kyon - Dil Chahta Hai (2001)
* Woh Chand Jaisi Ladki - Devdas (2002)
* Tere Naam - Tere Naam (2003)
* Koi Mil Gaya - Koi Mil Gaya (2003)
* Idhar Chala Main Udhar Chala - Koi Mil Gaya (2003)
* Main Yahan Hoon - Veer Zaara (2004)
* Aisa des hai mera -Veer Zaara (2004)
* Yeh hum aa gaye hai kahan - Veer Zaara (2004)
* Yeh Tara Woh Tara - Swades (2004)
* Theenana Moonana Kanana - Desam(2004) (Tamil)
* Khaike paan banaraswala - Don - The Chase Begins Again (2006)
* Mujhe Haq hai - Vivah (2006)
* Milan abhi aadha adhoora - Vivah(2006)
* Kunidu Kunidu Bare - Mungaru Male(2006) Kannada
* Sahana - Sivaji: The Boss (2007) Tamil
* Do U Wanna Partner - Partner (2007)
* Do bichaare bina sahare - Victoria No.203 (2007)
* Deewangi Deewangi - Om Shanti Om (2007)

Награды и номинации.

Filmfare Awards

Filmfare «Лучшее мужское исполнение» Award (награда):

* 1988: Papa Kehte Hai - Qayamat Se Qayamat Tak
* 1995: Mehndi Lagake Rakhna - Dilwale Dulhaniya Le Jayenge
* 1996: Pardesi Pardesi - Raja Hindustani
* 1999: Chand Chupa Badal Mein - Hum Dil De Chuke Sanam
* 2001: Mitwaa - Lagaan

Filmfare «Лучшее мужское исполнение» Award (номинация):

* 1993: Phoolon Sa Chehra Tera - Anari
* 1994: Tu Cheez Badi Hai - Mohra]
* 1996: Ho Nahin Sakta - Diljale
* 1996: Ghar Se Nikalte Hi - Papa Kehte Hain
* 1997: Dil To Pagal Hai - Dil To Pagal Hai
* 1998: Kuch Kuch Hota Hai - Kuch Kuch Hota Hai
* 2000: Dil Ne Yeh Kaha - Dhadkan
* 2001: Udhja Kaale Kawwa - Gadar
* 2003: Tere Naam - Tere Naam
* 2003: Idhar Chala Main Udhar Chala - Koi Mil Gaya
* 2005: Main Yahaan Hoon - Veer Zaara
* 2005: Yeh Tara Woh Tara - Swades

Национальные награды Film Awards

National Film Award за «Лучшее мужское исполнение»:

* 2002: Mitwa - Lagaan
* 2003: Chhote Chhote Sapne - Zindagi Khoobsurat Hai
* 2005: Ye Taara Wo Taara [Swades]

Star Screen Awards

Star Screen Award «Лучшее мужское исполнение»:

* 1996: Aye Ho Meri Zindagi Mein - Raja Hindustani
* 2002: Woh Chand Jaisi Ladki - Devdas

Zee Cine Awards

Zee Cine Award «Лучший певец»:

* 2000: Chand Chupa Badal Mein - Hum Dil De Chuke Sanam

IIFA Awards

IIFA «Лучшее мужское исполнение» Award:

* 2000: Chand Chupa Badal Mein - Hum Dil De Chuke Sanam

Sarasvati пишет:AY MILLET,SALAM. MEN BU MUGENNILERIN HAMISINI DELICESINE SEVIREM, HEC BIRINI AYIRA BILMIREM. INDI MEN HANSINA SES VERIM. ADAMI DA BELE PIS VEZIYYETE SALARLAR?..... OPDUM HAMINI....

yes